loading…
Prodi Seni Rupa Murni dan Kriya Seni Fakultas Seni Rupa dan Desain IKJ memiliki tradisi panjang dalam pelaksanaan pameran tahunan. Setiap pameran ini menjadi momen penting bagi mahasiswa dan dosen untuk mengekspresikan kreativitas serta berinovasi dalam dunia seni.
Tahun ini, program studi tersebut mengajak para pengunjung untuk menggali tema yang lebih dalam melalui kolaborasi yang menarik antara kedua disiplin ilmu seni. Pameran yang diadakan secara bersamaan ini tidak hanya memperlihatkan karya, tetapi juga mengajak publik untuk berdialog dengan berbagai konsep yang diangkat.
Pameran Bersama: Sedikit Tentang Distrak dan Kriya Kini
Pameran yang mengusung judul Distrak untuk Seni Rupa Murni dan Kriya Kini untuk Kriya Seni ini dihadirkan dengan semangat kolaboratif. Hal ini mencerminkan perkembangan pendidikan seni yang semakin inklusif dan adaptif terhadap berbagai macam tantangan.
Resmi dibuka pada tanggal 25 September 2025 di Galeri S. Sudjojono – Taman Ismail Marzuki, pameran ini berlangsung hingga 5 Oktober 2025. Melalui pameran ini, pengunjung diharapkan dapat menemukan makna baru dalam setiap karya yang disajikan, yang semuanya terinspirasi dari tema distraksi.
“Distraksi dapat diartikan sebagai gangguan, tetapi bagi seniman, ini menjadi peluang,” ujar Dekan FSRD IKJ, Dr. Adlien Fadlia, dalam pernyataannya. Dengan pemahaman tersebut, seniman diharapkan dapat melihat distraksi sebagai medium baru untuk menggali potensi kreatif yang berbeda.
Antara Seni dan Kemanusiaan: Makna Di Balik Karya
Pameran ini tidak hanya memberikan ruang bagi seniman untuk berinovasi, tetapi juga mengajak pengunjung untuk merenungkan makna di balik setiap karya. Setiap lukisan, instalasi, atau karya kriya yang ditampilkan mengandung kompleksitas pemikiran yang mencerminkan kondisi sosial dan kemanusiaan.
Karya-karya yang dipamerkan mencoba menjawab pertanyaan mendalam tentang bagaimana seni dapat menjadi medium untuk refleksi diri dan interaksi dengan dunia sekitar. Pameran ini juga mengundang partisipasi aktif dari pengunjung untuk terlibat dalam dialog yang bermakna.
Melalui interaksi ini, diharapkan pengunjung bukan hanya menjadi penonton pasif, tetapi ikut merasakan dan memahami interpretasi yang ditawarkan oleh para seniman. Keterlibatan audiens menjadi faktor penting dalam memberikan dampak yang lebih dalam terhadap karya yang dipamerkan.
Pendidikan dan Pengembangan Kreativitas: Kontribusi dari FSRD IKJ
Fakultas Seni Rupa dan Desain telah lama diakui sebagai institusi pendidikan yang berkomitmen pada pengembangan kreativitas dan ekspresi seni. Melalui pameran semacam ini, Fakultas berusaha untuk menciptakan platform bagi mahasiswa dan dosen untuk menampilkan karya mereka di hadapan publik.
Penting bagi lembaga pendidikan untuk membekali mahasiswa dengan kemampuan tidak hanya dalam teknik berkarya, tetapi juga dalam memahami konteks sosial dan budaya. Oleh karena itu, pameran ini menjadi sarana yang efektif untuk mengeksplorasi berbagai isu dan nilai-nilai dalam seni.
Dengan demikian, pameran ini bukan hanya sekadar ajang menampilkan karya, tetapi juga sebuah pendidikan bagi pengunjung untuk lebih menghargai dan memahami seni sebagai bagian penting dalam kehidupan manusia.
Menatap Masa Depan Seni Rupa: Harapan dan Tantangan
Dalam setiap pameran, ada harapan untuk masa depan seni rupa yang lebih inklusif dan inovatif. Seniman diharapkan dapat terus mengeksplorasi tema-tema yang relevan dengan kondisi masyarakat saat ini. Namun, tantangan juga datang dari perkembangan teknologi yang kian pesat.
Kemajuan teknologi memberikan peluang baru bagi seniman untuk berekspresi, namun juga menciptakan persaingan yang semakin ketat. Oleh karena itu, penting bagi seniman muda untuk tetap mengasah keterampilan dan sensitivitas sosial mereka. Dengan cara ini, mereka dapat menciptakan karya yang tidak hanya menarik secara visual tetapi juga bermakna.
Pada akhirnya, pameran ini adalah refleksi dari perjalanan panjang seni di Indonesia, dan juga tanda bahwa kolaborasi antara pendidikan, seniman, dan publik adalah kunci untuk mengembangkan dunia seni yang lebih dinamis dan berkelanjutan.